主题：【原创＋贴图】设计游走——“玉米州” -- 笑兮兮

昨天去了一趟Des Moines Art Center。 这个博物馆的最大特点在于它的建筑群是由三名建筑师先后拓展而成，依时间顺序为：Eliel Saarinen, 1948； I. M. Pei, 1968； Richard Meyer, 1985。

这是很让我惊诧的一个发现，原以为这个生产玉米的农业州并没有什么特别的地方，现在看来是我太有成见了。

入口的地方是最早建成的一块——Eliel Saarinen的设计：整片整片的富于质感的条状石墙面，对比着大门的平滑整石墙，以及墙上简洁对称的装饰线。进入室内，是一个类似于T形的一层空间，坦荡荡的，没有什么变化和曲折。T形走到底，空间开始产生变化，很明显的，这是Richard Meyer的设计：光滑的方形饰面砖砌成雪白的墙面，等距离地镶嵌同样是正方的玻璃窗，雪白纤细的栏杆，必不可少的弧形墙。在这里，三层空间开始产生丰富的变化，甚至光看平面图就可以判断哪里是他的设计——细细碎碎的轮廓，曲面和直面综合交错，凹进凸出，难得有一段完整的直线。有趣的博物馆的长方形中庭，东面和北面是Saarinen的T形转折，西面是Meyer的白墙面，南面就是贝聿铭的设计了。站在中庭，看着三种不同风格的交织，感觉挺有趣的。从室外的角度看来，贝聿铭的设计似乎是最不起眼的一部分：直线几何的灰色素混凝土外墙，大面积的玻璃窗。然而走在室内却觉得他的设计才是这家博物馆最成功的一个组成。两层的内部空间非常开阔大气，阳光透过大面积的玻璃进入室内，很好的和展品融合在一起。坐在窗前的条形凳上，我就不想离开了。作为博物馆的设计来说，Meyer的设计显得过于细碎了，个人以为更适于引用到住宅的设计上。

可惜的是室内不允许拍照，就只好在室外拍几张了。冬日的阳光明亮得晃眼，南面的一片小树林非常的秀美，地势缓缓地起伏交错，树木长长的投影与落叶织成一副暖冬的画面；黄黄红红的落叶积了厚厚的一层，走过去像是踩在新积起来的雪地上，只不过声音更加的清脆分明罢了。

Eliel和Eero Saarinen，哪个是老子，哪个是儿子？我很崇拜Eero

Sarrinen，他的纽约TWA终端、圣路易斯Gateway Arch，都是建筑史上的名作。

Eero Saarinen 是儿子，我也很喜欢他，还有他的家具设计也很棒

Richar Meyer 算后现代的。

其实我不是学建筑的，不过跟他们呆在一个学院，耳濡目染知道一些鸡毛蒜皮的东西。

Richard Meyer可以算后现代吗？贝聿铭一般都认为是现代派最后一位大师，他的卢浮宫玻璃金字塔真是神来之笔，像当年的埃菲尔铁塔一样，初时广受责骂，后来成为巴黎的象征。

简约和沉稳

给人一种安静