主题：【原创】千篇一律的佛陀们 -- 天狼星

看了定远的峨眉山游记，链接出处 很是喜欢那尊普贤菩萨，由此有感，发文一篇。

小时候爱集邮，当时看到敦煌壁画邮票和麦积山石窟邮票里的那些造型优美的菩萨时，感觉就是震撼，这种美是超越时空和宗教的，每个菩萨都有自己的特点，有“人”的成分在里面，或庄或怒，或嗔或笑，连衣服的线条都是那么美。那种美态很容易让人肃然起敬或起亲近喜爱之心，那是真正的宗教艺术品。但是为什么平时在寺院里看到的菩萨大都远不如古代这些造像造型优美呢。个人觉得是《造像量度经》的原因。

筒子们哪，要知道，最早的佛教中，是没有佛像的。

看到没，古代的时候，佛教是没有造像的，古代的工匠们在塑造佛像的时候，自然而然的融入了传统的造像经验，并且融入了虔诚的敬仰之心，用全部心血造出来的作品是最有生命力的艺术品，但是这种势头在《造像量度经》出来后就不同了。《造像量度经》一卷，是说明造佛像法度的经书。这本书本是梵文，收藏于大藏经。清朝的时候被翻译成汉文，广为流传。

瞧见没？书里面对什么菩萨是什么样子，从哪到哪该有多长多宽多高，摆什么pose都规定好了，以后大家造像时只要照着来就可以了，造出来的菩萨的样子“虽不中，亦不远已”，什么积极性啊、艺术创作啊、人性啊、新的美术思想啊就别瞎掺和了您那，老老实实照着来就成了。这也很好的解答我当年在归元寺看到500罗汉时的一个疑问：大典里的介绍说这是清代一对父子用了5年还是几年之功造出来的，具体的有点记不清楚了，当时我算了一下，如果是5年的话，那么一年365天，感情这对父子每3到4天就能把一座比真人稍小的罗汉给塑出来啊，难怪个个罗汉神情呆板，面目可憎（夸张了一点啊，但是看过古代那些优美的佛像的我实在是对这些次品没有好感）。米开朗基罗花了近4年才雕出不朽的大卫，3天一座的东西能有什么艺术感啊。

《造像量度经》广泛流传于清代，大家现在在各地寺庙里看到佛像大部分都不会早于这个年代，所以感觉千篇一律是很正常的。可惜的是好像从此之后大家就真的老老实实的按着这本书来造像了，国内这几年很流行造大佛啊，但即使是近来新造的一些佛像也是按照这个东西来弄的，佛像一个比一个大、高，但是实际的创新很少很少。我看到的真正有所突破、比较优美的例子只有这个普贤菩萨和海南南山南海观音像。

四川峨眉山金顶十方普贤菩萨像，高48米

海南南山南海观音三面像，高108米

再给大家看看书里的一页，这是释迦摩尼像的规定：

再来看看近年来新造的

山东烟台南山大佛－38.66米

香港天坛大佛，高26.4米，连莲花座及基座总高约34米

河南鲁山卢舍那大佛，高153米

无锡灵山释迦牟尼大佛，高88米

看出来没有？除了高度和少部分细节不同，几乎是一个模子印出来的。大是够大了，但是我们就把这样一些金石木偶留给后人吗？到时他们除了感叹一下我们这个年代的宗教造像铸造规模外，还会有什么样的评论？能造出这么大的佛像，但是雕塑美学却倒退2千年吗？不，连2千年前都比不上，来看看这些2000年前的佛陀吧，我们应该羞愧而死！

苦修的佛陀

仿佛超越了时光的佛头，我最喜欢的：

告诉你什么叫悲天悯人的艺术表现：

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